其中,自由七藝分別是:邏輯、修辭學(xué)、文法、算術(shù)、幾何、天文學(xué)以及音樂(包含音響學(xué));機(jī)械七藝分別是:為人供應(yīng)服飾(lanificium)、為人供應(yīng)房舍或工具(armatura)、農(nóng)業(yè)(agriccultura)、供應(yīng)食物(venatio)、航海(navigatio)、醫(yī)術(shù)(medicina)和戲劇(theatrica)。晚至18世紀(jì)啟蒙時(shí)期,法國(guó)理論家查爾斯·巴多(C. Batteux,1713-1780)明確提出了美妙的藝術(shù)(beaux arts)、具有實(shí)用功效的“機(jī)械的藝術(shù)”和兼具予人**和產(chǎn)生功效的藝術(shù)的三分法。這種形式性的顯現(xiàn)能夠引起人的感官愉悅。金壇區(qū)在線藝術(shù)類培訓(xùn)銷售電話文學(xué)是語(yǔ)言...
關(guān)于藝術(shù)的觀念,并沒有普遍認(rèn)同的定義,且隨著時(shí)間的推移,觀念也在不斷變化。在馬克思主義理論的框架下,藝術(shù)首先是一種社會(huì)現(xiàn)象、社會(huì)事物,屬上層建筑中的社會(huì)意識(shí)形態(tài),它以自身獨(dú)有的方式能動(dòng)地認(rèn)識(shí)世界。在中西方古代社會(huì),藝術(shù)一詞指向各種技術(shù)活動(dòng)。這種技術(shù),乃是以人的道德目的為導(dǎo)向,根據(jù)對(duì)物之正確、理性、真實(shí)的知識(shí)而進(jìn)行實(shí)踐生產(chǎn)的一種獨(dú)特形式。現(xiàn)在普遍流行的藝術(shù)觀念,采用了歐洲18世紀(jì)以來(lái)的分類,即以“美”的范疇統(tǒng)攝各門類,指繪畫、雕刻、建筑、詩(shī)歌、音樂、舞蹈等活動(dòng)。分類具有有限性,分類作為人為的劃分,體現(xiàn)人對(duì)世界的認(rèn)識(shí),而各種門類間總是存在滲透、越界和互相轉(zhuǎn)化。南京一對(duì)一藝術(shù)類培訓(xùn)建議至19、20世...
形式二在許多時(shí)代中,或與藝術(shù)品的內(nèi)容相反,或與內(nèi)容并駕齊驅(qū),或凌駕于內(nèi)容之上,但像在20世紀(jì)這般受到偏重,還是前所未見;形式三則在16、17世紀(jì)較受親睞;形式四是發(fā)展成熟的經(jīng)院哲學(xué)的一項(xiàng)特征;形式五則在19世紀(jì)末使人感到興趣。 [6]藝術(shù)的審美性藝術(shù)具有審美性。從現(xiàn)代的定義來(lái)看,藝術(shù)的審美性是指藝術(shù)品具有的能引發(fā)人的美感、可以被欣賞的屬性,它來(lái)自具有形式性特征的人造工具及其產(chǎn)品給人帶來(lái)的便利感和舒適感,也是原始思維及其轉(zhuǎn)化的結(jié)果。此外,在中西方古代,“美”均有與“善”同義的傳統(tǒng)。從審美觀念反作用于藝術(shù)品的美的屬性來(lái)看,藝術(shù)的審美性與藝術(shù)的接受活動(dòng)密切相關(guān)。金壇區(qū)有哪些藝術(shù)類培訓(xùn)排行此后,隨生產(chǎn)...
文學(xué)是語(yǔ)言文字的藝術(shù)(文學(xué)是由語(yǔ)言文字組構(gòu)而成的,開拓?zé)o言之境),往往是文化的重要表現(xiàn)形式,以不同的形式(稱作體裁)表現(xiàn)內(nèi)心和再現(xiàn)一定時(shí)期,一定地域的社會(huì)生活。繪畫是一種在二維的平面上以手工方式臨摹自然的藝術(shù),在中世紀(jì)的歐洲,常把繪畫稱作“猴子的藝術(shù)”,因?yàn)槿缤镒酉矚g模仿人類活動(dòng)一樣,繪畫也是模仿場(chǎng)景。在20世紀(jì)以前,繪畫模仿的越真實(shí)技術(shù)越高超,但進(jìn)入20世紀(jì),隨著攝影技術(shù)的出現(xiàn)和發(fā)展,繪畫開始轉(zhuǎn)向表現(xiàn)畫家主觀自我的方向,看到一幅畫鑒賞家有時(shí)已經(jīng)說(shuō)不清畫的是什么,但一定能說(shuō)出是誰(shuí)畫的。每個(gè)畫家開始發(fā)展自己獨(dú)特的風(fēng)格。在中西方古代社會(huì),藝術(shù)一詞指向各種技術(shù)活動(dòng)。江蘇本地藝術(shù)類培訓(xùn)銷售電話但亞里...
總結(jié)來(lái)看,雖然關(guān)于藝術(shù)的觀念在歷史中發(fā)生過變化,但與自然打交道、探索物之“真”知的技術(shù)性,始終是其*****、**悠久的特點(diǎn)之一。藝術(shù)的形式性富勒球藝術(shù)具有形式性。藝術(shù)總是以某種形式向人呈現(xiàn),這些形式通常體現(xiàn)為藝術(shù)作品在平面與空間或時(shí)間上的構(gòu)成與布局等特征或因素,并且往往會(huì)被歸結(jié)為“黃金分割”、“和諧”、“完形”(Gestalt)之類的數(shù)理或心理原則,這樣的形式特征或因素即是藝術(shù)的“形式性”。這種形式性的顯現(xiàn)能夠引起人的感官愉悅。分類具有有限性,分類作為人為的劃分,體現(xiàn)人對(duì)世界的認(rèn)識(shí),而各種門類間總是存在滲透、越界和互相轉(zhuǎn)化。徐州有哪些藝術(shù)類培訓(xùn)培訓(xùn)方案除了上述外在因素,過分理性兒和科技化是促...
在官私圖書目錄中,藝術(shù)指向各種實(shí)用性或禮儀性技藝,如《周禮·地官司徒·保氏》載“六藝”“一曰五禮,二曰六樂,三曰五射,四曰五馭,五曰六書,六曰九數(shù)” [9],《后漢書·伏湛傳》“藝術(shù)”注“藝謂書、數(shù)、射、御,術(shù)謂醫(yī)、方、卜、筮” [4];中古時(shí)期以后,尤其是到明清時(shí)期,由于社會(huì)分工的細(xì)化,早期的各種實(shí)用技能逐漸分化為**的專業(yè)門類,如天文、歷算、五行、醫(yī)術(shù)等。而在這些藝術(shù)活動(dòng)逐漸**,且專業(yè)知識(shí)不斷理性化的過程中,其中所包含的娛樂性、博弈性與儀式性的活動(dòng)與原始思維也被分離出來(lái),這些活動(dòng)**終被歸于“雜藝術(shù)”類(或稱“藝術(shù)類”)之下,如投壺、棋藝、相術(shù)、射藝等。在《新唐書·藝文志》丙部子錄“雜藝...
***英文中的形式“form”、法文中的“forme”以及德文中的“Form”,均語(yǔ)出拉丁文“forma”。而forma取代了兩個(gè)希臘文“μορφ?”和“ε?σο?”所具有的意義分歧,這在后來(lái)造成了相當(dāng)大的影響。其中,***個(gè)希臘文主要適用于可見的形式,而第二個(gè)希臘文則主要適用于概念的形式,前者通常在美學(xué)意義上使用,后者則先在哲學(xué)領(lǐng)域出現(xiàn),后被引入美學(xué)領(lǐng)域。概括而言,西方美學(xué)史中有五種相當(dāng)有代表性的“形式”論。“形式”的第一種含義,是指各個(gè)部分的一個(gè)安排,這種安排具有一種整一性,是由各部分構(gòu)成的整體關(guān)系;與之相對(duì)的,則是元素、成分或整體中的各個(gè)部分。藝術(shù)門類自始就不是單一的,并且其在發(fā)展過程中...
觀歷史上關(guān)于藝術(shù)的觀念,可以總結(jié)出藝術(shù)具有技術(shù)性、審美性和形式性的特征。從藝術(shù)涉及的對(duì)象來(lái)看,藝術(shù)創(chuàng)作的主體是藝術(shù)家,接受者是社會(huì)各層人士,藝術(shù)表現(xiàn)的客觀對(duì)象是社會(huì)和自然,藝術(shù)的創(chuàng)作活動(dòng)的結(jié)果是藝術(shù)作品。藝術(shù)具有技術(shù)性。總體來(lái)看,在西方,藝術(shù)一詞的內(nèi)涵大致經(jīng)歷了從蘊(yùn)含知識(shí)、規(guī)則的技術(shù)手藝發(fā)展為依賴靈感、直覺的精神審美活動(dòng)的變化。其中,藝術(shù)作為蘊(yùn)含理性之知的技術(shù)活動(dòng),歷經(jīng)了漫長(zhǎng)的發(fā)展而形成了藝術(shù)論中的一個(gè)基本觀念,而其作為帶來(lái)感性愉悅的精神活動(dòng),是興起于18世紀(jì)中葉,并持續(xù)在后世受到爭(zhēng)議的一種觀念。是指限于視覺領(lǐng)域的具有審美意義的美。常州比較好的藝術(shù)類培訓(xùn)培訓(xùn)方案至此,帶來(lái)**的“美”作為共同特...
此后,隨生產(chǎn)力的發(fā)展和社會(huì)文化生活的演進(jìn),歌舞藝術(shù)逐漸分化出**的音樂、舞蹈、文學(xué)和戲劇藝術(shù)門類;造型藝術(shù)則分化出建筑、雕塑、各種工藝美術(shù)、繪畫、書法、攝影、影視等藝術(shù)門類。藝術(shù)門類的劃分藝術(shù)分類的現(xiàn)代邏輯,主要延續(xù)18世紀(jì)以來(lái)對(duì)“美術(shù)”的分類框架,有以下幾種:1.以藝術(shù)形態(tài)的存在方式為標(biāo)準(zhǔn),可以分為三個(gè)類型:①空間藝術(shù),包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、攝影藝術(shù)、建筑藝術(shù)和園林藝術(shù)等;②時(shí)間藝術(shù),包括音樂、文學(xué)、曲藝等;③時(shí)空藝術(shù),包括戲劇、電影、電視劇、舞蹈和雜技等。反過來(lái),客觀事物的美的屬性又會(huì)受到審美觀念的影響。武進(jìn)區(qū)有哪些藝術(shù)類培訓(xùn)包括什么***英文中的形式“form”、法文中的“forme...
具體而言,***英文中“art”一詞,出自拉丁文“ars”,而“ars”又出自希臘文“τ?χυη”。“τ?χυη”在古希臘,“ars”在羅馬與中世紀(jì),甚至晚至文藝復(fù)興時(shí)期,都表示制作某種對(duì)象所需之技巧。作為技術(shù)、手藝的藝術(shù),它是理性的,這既體現(xiàn)在它要求人掌握對(duì)物之正確、理性、真實(shí)的知識(shí),也體現(xiàn)在它要求人的實(shí)踐生產(chǎn)活動(dòng)建立在方法和秩序之上。從古希臘古羅馬至中世紀(jì),乃至文藝復(fù)興,**為一般人所接受的,是自由七藝與機(jī)械七藝的分類。可以說(shuō),藝術(shù)的技巧性、形式性和審美性構(gòu)成了藝術(shù)起源的幾個(gè)階段。新北區(qū)比較好的藝術(shù)類培訓(xùn)好處在官私圖書目錄中,藝術(shù)指向各種實(shí)用性或禮儀性技藝,如《周禮·地官司徒·保氏》載“六...
至19、20世紀(jì),形式二引發(fā)了視覺藝術(shù)中關(guān)于形式與內(nèi)容的爭(zhēng)論,而在此前的視覺藝術(shù)領(lǐng)域中并無(wú)這種分野,以再現(xiàn)為目標(biāo)的西方視覺藝術(shù),所再現(xiàn)的畫面就是畫的內(nèi)容,繪畫摹仿的現(xiàn)實(shí)是其主題或原型。第三種“形式”,意指某一個(gè)對(duì)象的界限或者輪廓,在此含義之下,形式的反面是質(zhì)料。形式三真正在藝術(shù)論發(fā)展的歷史過程中登場(chǎng)是15世紀(jì)到18世紀(jì)間的事,素描與色彩之爭(zhēng)是其托身的主要陣地。“形式”的第四種含義,由亞里士多德提出,意指某一種對(duì)象之概念性的本質(zhì)(the conceptual essence of an object),或者說(shuō)共相。其對(duì)立面是對(duì)象之偶然的特征,或稱殊相。亞里士多德把形式視為同行動(dòng)、能力、目的,也即...
三是面向未來(lái),身處碳基生命和硅基生命并存甚至融合的時(shí)代,對(duì)藝術(shù)家而言,可能會(huì)削弱藝術(shù)探索的信心和內(nèi)驅(qū)力,迷茫于藝術(shù)探索的方向,對(duì)于社會(huì)而言,大眾享受藝術(shù)的能力不能隨時(shí)代發(fā)展自覺自由地生長(zhǎng) [3]歷史上的這三類經(jīng)典學(xué)說(shuō),均沒有在藝術(shù)呈現(xiàn)的結(jié)果上反映出藝術(shù)與第三者之間的關(guān)系,這個(gè)關(guān)系應(yīng)該如何表達(dá)呢?歸納所有藝術(shù)都滿足一個(gè)特征,那便是:自由想象力對(duì)自由想象力的激發(fā)。沒有這種激發(fā)便不是藝術(shù)。前文說(shuō)道,水來(lái)自哪里,并不構(gòu)成對(duì)它定義的影響,但水是怎么生成的對(duì)它的定義卻提供了重要的認(rèn)識(shí)價(jià)值,如果我們從藝術(shù)是如何發(fā)生的角度探討,或許能打破迷局 [2]。在中國(guó)古代,“藝”與“術(shù)”均有技術(shù)、技巧之義。新北區(qū)一對(duì)一...
4.以藝術(shù)作品的功能為標(biāo)準(zhǔn),可以分為兩個(gè)類型:①美的藝術(shù),即具有極高的審美價(jià)值、*供欣賞的藝術(shù),包括美術(shù)、音樂、舞蹈、戲劇、電影、電視劇、攝影、曲藝和雜技等大部分藝術(shù)門類;②實(shí)用藝術(shù),即以實(shí)用功能為主、與審美功能相結(jié)合的藝術(shù),包括建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)和實(shí)用工藝美術(shù)等。5.以藝術(shù)形象展示的方式為標(biāo)準(zhǔn),又分為兩個(gè)類型:①靜態(tài)藝術(shù),包括美術(shù)、攝影、建筑和園林等;②動(dòng)態(tài)藝術(shù),包括音樂、舞蹈、戲劇、曲藝、雜技、電影和電視等。縱觀歷史上關(guān)于藝術(shù)的觀念,可以總結(jié)出藝術(shù)具有技術(shù)性、審美性和形式性的特征。徐州一對(duì)一藝術(shù)類培訓(xùn)排行***英文中的形式“form”、法文中的“forme”以及德文中的“Form”,均語(yǔ)出...
形式二在許多時(shí)代中,或與藝術(shù)品的內(nèi)容相反,或與內(nèi)容并駕齊驅(qū),或凌駕于內(nèi)容之上,但像在20世紀(jì)這般受到偏重,還是前所未見;形式三則在16、17世紀(jì)較受親睞;形式四是發(fā)展成熟的經(jīng)院哲學(xué)的一項(xiàng)特征;形式五則在19世紀(jì)末使人感到興趣。 [6]藝術(shù)的審美性藝術(shù)具有審美性。從現(xiàn)代的定義來(lái)看,藝術(shù)的審美性是指藝術(shù)品具有的能引發(fā)人的美感、可以被欣賞的屬性,它來(lái)自具有形式性特征的人造工具及其產(chǎn)品給人帶來(lái)的便利感和舒適感,也是原始思維及其轉(zhuǎn)化的結(jié)果。此外,在中西方古代,“美”均有與“善”同義的傳統(tǒng)。討論藝術(shù)的起源問題離不開藝術(shù)的特征問題。徐州附近藝術(shù)類培訓(xùn)建議分類的性質(zhì)與目的要理解藝術(shù)系統(tǒng)中的分類,首先需要理解分...
以沙漠、高山和草原為原始材料,修整出或附加上巨大的幾何形式,是大地藝術(shù)的早期特色。**有名的作品是羅怕特·斯邁森(Robert Smithson)的《螺旋形防波堤》,這個(gè)堤壩寬15英尺,觀眾可以沿著堤壩走幾圈,除此而外沒有任何實(shí)用功能。(2)裝置藝術(shù)(Installation),是一種由非藝術(shù)材料構(gòu)成。可在室內(nèi)短暫陳列的立體展品,其中極少部分也會(huì)被博物館收藏,它是一種布置展品的方法而非藝術(shù)特色或風(fēng)格,所以它可以為許多藝術(shù)流派服務(wù)。美感的產(chǎn)生根源是在客觀事物的美的審美認(rèn)識(shí)基礎(chǔ)上形成的審美觀念;新北區(qū)附近藝術(shù)類培訓(xùn)哪些優(yōu)勢(shì)文學(xué)是語(yǔ)言文字的藝術(shù)(文學(xué)是由語(yǔ)言文字組構(gòu)而成的,開拓?zé)o言之境),往往是文化...
具體而言,***英文中“art”一詞,出自拉丁文“ars”,而“ars”又出自希臘文“τ?χυη”。“τ?χυη”在古希臘,“ars”在羅馬與中世紀(jì),甚至晚至文藝復(fù)興時(shí)期,都表示制作某種對(duì)象所需之技巧。作為技術(shù)、手藝的藝術(shù),它是理性的,這既體現(xiàn)在它要求人掌握對(duì)物之正確、理性、真實(shí)的知識(shí),也體現(xiàn)在它要求人的實(shí)踐生產(chǎn)活動(dòng)建立在方法和秩序之上。從古希臘古羅馬至中世紀(jì),乃至文藝復(fù)興,**為一般人所接受的,是自由七藝與機(jī)械七藝的分類。美感的產(chǎn)生根源是在客觀事物的美的審美認(rèn)識(shí)基礎(chǔ)上形成的審美觀念;溧陽(yáng)在線藝術(shù)類培訓(xùn)培訓(xùn)方案廣義的講,音樂就是任何一種藝術(shù)的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來(lái)的聲音。所...
2.以藝術(shù)形態(tài)的感知方式為標(biāo)準(zhǔn),可以分為四個(gè)類型:①視覺藝術(shù),包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、攝影藝術(shù)、舞蹈、雜技、建筑和園林藝術(shù)等;②聽覺藝術(shù),包括音樂、曲藝等;③視聽藝術(shù),包括戲劇、電影和電視劇等;④想象藝術(shù),主要指文學(xué)。3.以藝術(shù)形態(tài)的創(chuàng)造方式為標(biāo)準(zhǔn),可以分為四個(gè)類型:①造型藝術(shù),包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、攝影藝術(shù)、建筑藝術(shù)和園林藝術(shù)等;②表演藝術(shù),包括音樂、舞蹈、戲劇、曲藝和雜技等;③語(yǔ)言藝術(shù),包括文學(xué)的各種樣式;④綜合藝術(shù),包括電影、電視劇等。關(guān)于藝術(shù)的觀念,并沒有普遍認(rèn)同的定義,且隨著時(shí)間的推移,觀念也在不斷變化。常州一對(duì)一藝術(shù)類培訓(xùn)服務(wù)保證主要特點(diǎn)現(xiàn)代藝術(shù)的特點(diǎn)在于打破藝術(shù)家、作品和觀...
(4)概念藝術(shù)(ConceptuaI Art),來(lái)源于1920年代早期的達(dá)達(dá)藝術(shù),認(rèn)為藝術(shù)沒什么神圣和持久的價(jià)值,它的本質(zhì)是思想或者概念,物理形態(tài)的具體作品并不重要,所以也叫思想藝術(shù)(Ideaart),后物體藝術(shù)(Post Object art)或無(wú)物體藝術(shù)(De-materialized art),用來(lái)記錄思想的文字材料,或者對(duì)一個(gè)事件的照相實(shí)錄,是概念藝術(shù)的常見形態(tài)。概念主義藝術(shù)家探詢藝術(shù)與思想或者藝術(shù)與知識(shí)的關(guān)系,這種探詢的終點(diǎn)是文字的、數(shù)學(xué)的或美學(xué)與哲學(xué)的,從道理上說(shuō),這種作品實(shí)際上不是用來(lái)觀賞的,傳統(tǒng)的展出形式不適用。反過來(lái),客觀事物的美的屬性又會(huì)受到審美觀念的影響。無(wú)錫比較好的藝術(shù)...
(4)多種標(biāo)準(zhǔn),“多元”是當(dāng)代藝術(shù)的**觀念,雖然國(guó)際上仍有主流藝術(shù)趨勢(shì)的存在,但卻不再用統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)判斷優(yōu)劣,比如承認(rèn)不同國(guó)家,民族,地域的藝術(shù)的價(jià)值,女性藝術(shù)、土著藝術(shù),非發(fā)達(dá)國(guó)家藝術(shù)受到重視,等等。但也因此出現(xiàn)繁雜混亂的局面,難以系統(tǒng)化。綜合以上的論述,也許我們可以對(duì)后現(xiàn)代藝術(shù)有個(gè)粗淺的認(rèn)識(shí):它起源于對(duì)現(xiàn)代藝術(shù)的反叛,發(fā)展出表達(dá)思想和傳遞信息的新方法,觀念的更迭,技術(shù)的轉(zhuǎn)換,以及它所**的公眾意識(shí)、多元價(jià)值觀和自由創(chuàng)造精神,體現(xiàn)了西方當(dāng)代文化中的發(fā)展趨勢(shì),但由于地域,文化和體制的不同,中國(guó)美術(shù)界還不能在短時(shí)期內(nèi)以整體面貌融入這一全球范圍的藝術(shù)運(yùn)動(dòng),但這并不妨礙新藝術(shù)因素的增長(zhǎng),也不妨礙我們...
YUAN(原、圓、元)動(dòng)主義創(chuàng)始人杜平在《在藝術(shù)邊界漫步》對(duì)藝術(shù)的定義 [5]:以自由想象力激發(fā)自由想象力的活動(dòng)及其結(jié)果 [1]。 [6]藝術(shù)似乎與人類文明一開始就如影隨形,但是自從有人類歷史以來(lái),沒有任何一種關(guān)于藝術(shù)的定義被普遍認(rèn)可 [4]。如果不能把藝術(shù)認(rèn)識(shí)得更加清楚一點(diǎn),會(huì)造成三個(gè)現(xiàn)實(shí)后果:一是回望歷史,影響人們對(duì)人類文明財(cái)富中藝術(shù)成果的深刻理解和抽象繼承;二是立足當(dāng)下,影響人們?cè)谒囆g(shù)交流中的順暢性,損耗藝術(shù)對(duì)于社會(huì)共識(shí)的凝聚功能;在中國(guó)古代,“藝”與“術(shù)”均有技術(shù)、技巧之義。鐘樓區(qū)公正藝術(shù)類培訓(xùn)排行這種原始思維注重綜合、聯(lián)系和感性,也具有強(qiáng)烈的神秘色彩,其邏輯區(qū)別于線性的因果律。在各文...
2.以藝術(shù)形態(tài)的感知方式為標(biāo)準(zhǔn),可以分為四個(gè)類型:①視覺藝術(shù),包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、攝影藝術(shù)、舞蹈、雜技、建筑和園林藝術(shù)等;②聽覺藝術(shù),包括音樂、曲藝等;③視聽藝術(shù),包括戲劇、電影和電視劇等;④想象藝術(shù),主要指文學(xué)。3.以藝術(shù)形態(tài)的創(chuàng)造方式為標(biāo)準(zhǔn),可以分為四個(gè)類型:①造型藝術(shù),包括繪畫、雕塑、工藝美術(shù)、攝影藝術(shù)、建筑藝術(shù)和園林藝術(shù)等;②表演藝術(shù),包括音樂、舞蹈、戲劇、曲藝和雜技等;③語(yǔ)言藝術(shù),包括文學(xué)的各種樣式;④綜合藝術(shù),包括電影、電視劇等。游戲說(shuō)的人物有康德、席勒和斯賓塞,巫術(shù)說(shuō)的是雷納克和弗雷澤,勞動(dòng)說(shuō)的則是馬克思。無(wú)錫本地藝術(shù)類培訓(xùn)好處文學(xué)是語(yǔ)言文字的藝術(shù)(文學(xué)是由語(yǔ)言文字組構(gòu)而成...
YUAN(原、圓、元)動(dòng)主義創(chuàng)始人杜平在《在藝術(shù)邊界漫步》對(duì)藝術(shù)的定義 [5]:以自由想象力激發(fā)自由想象力的活動(dòng)及其結(jié)果 [1]。 [6]藝術(shù)似乎與人類文明一開始就如影隨形,但是自從有人類歷史以來(lái),沒有任何一種關(guān)于藝術(shù)的定義被普遍認(rèn)可 [4]。如果不能把藝術(shù)認(rèn)識(shí)得更加清楚一點(diǎn),會(huì)造成三個(gè)現(xiàn)實(shí)后果:一是回望歷史,影響人們對(duì)人類文明財(cái)富中藝術(shù)成果的深刻理解和抽象繼承;二是立足當(dāng)下,影響人們?cè)谒囆g(shù)交流中的順暢性,損耗藝術(shù)對(duì)于社會(huì)共識(shí)的凝聚功能;形式三則在16、17世紀(jì)較受親睞;形式四是發(fā)展成熟的經(jīng)院哲學(xué)的一項(xiàng)特征;溧陽(yáng)附近藝術(shù)類培訓(xùn)建議在以人的目的為導(dǎo)向的物質(zhì)制作過程中,人們逐漸發(fā)現(xiàn)形式感強(qiáng)的人工制...
YUAN(原、圓、元)動(dòng)主義創(chuàng)始人杜平在《在藝術(shù)邊界漫步》對(duì)藝術(shù)的定義 [5]:以自由想象力激發(fā)自由想象力的活動(dòng)及其結(jié)果 [1]。 [6]藝術(shù)似乎與人類文明一開始就如影隨形,但是自從有人類歷史以來(lái),沒有任何一種關(guān)于藝術(shù)的定義被普遍認(rèn)可 [4]。如果不能把藝術(shù)認(rèn)識(shí)得更加清楚一點(diǎn),會(huì)造成三個(gè)現(xiàn)實(shí)后果:一是回望歷史,影響人們對(duì)人類文明財(cái)富中藝術(shù)成果的深刻理解和抽象繼承;二是立足當(dāng)下,影響人們?cè)谒囆g(shù)交流中的順暢性,損耗藝術(shù)對(duì)于社會(huì)共識(shí)的凝聚功能;與此同時(shí),藝術(shù)品總以某種特定的形式向人呈現(xiàn)。江蘇比較好的藝術(shù)類培訓(xùn)24小時(shí)服務(wù)新的藝術(shù)思想傳播迅速,到川的年前后,美國(guó)的藝術(shù)雜志中就不再是滿篇塑膠鋼和幾何型了...
4.以藝術(shù)作品的功能為標(biāo)準(zhǔn),可以分為兩個(gè)類型:①美的藝術(shù),即具有極高的審美價(jià)值、*供欣賞的藝術(shù),包括美術(shù)、音樂、舞蹈、戲劇、電影、電視劇、攝影、曲藝和雜技等大部分藝術(shù)門類;②實(shí)用藝術(shù),即以實(shí)用功能為主、與審美功能相結(jié)合的藝術(shù),包括建筑藝術(shù)、園林藝術(shù)和實(shí)用工藝美術(shù)等。5.以藝術(shù)形象展示的方式為標(biāo)準(zhǔn),又分為兩個(gè)類型:①靜態(tài)藝術(shù),包括美術(shù)、攝影、建筑和園林等;②動(dòng)態(tài)藝術(shù),包括音樂、舞蹈、戲劇、曲藝、雜技、電影和電視等。在柏拉圖的意義上,美與善是統(tǒng)一的,被他指為美的觀念的事物,他也同樣稱之為善。新北區(qū)一對(duì)一藝術(shù)類培訓(xùn)銷售電話此后,隨生產(chǎn)力的發(fā)展和社會(huì)文化生活的演進(jìn),歌舞藝術(shù)逐漸分化出**的音樂、舞蹈、...
總結(jié)來(lái)看,雖然關(guān)于藝術(shù)的觀念在歷史中發(fā)生過變化,但與自然打交道、探索物之“真”知的技術(shù)性,始終是其*****、**悠久的特點(diǎn)之一。藝術(shù)的形式性富勒球藝術(shù)具有形式性。藝術(shù)總是以某種形式向人呈現(xiàn),這些形式通常體現(xiàn)為藝術(shù)作品在平面與空間或時(shí)間上的構(gòu)成與布局等特征或因素,并且往往會(huì)被歸結(jié)為“黃金分割”、“和諧”、“完形”(Gestalt)之類的數(shù)理或心理原則,這樣的形式特征或因素即是藝術(shù)的“形式性”。這種形式性的顯現(xiàn)能夠引起人的感官愉悅。是具有純粹審美意義的美。這種美的概念,其適用的范圍,以激發(fā)審美經(jīng)驗(yàn)的事物為限。新北區(qū)公正藝術(shù)類培訓(xùn)排行在官私圖書目錄中,藝術(shù)指向各種實(shí)用性或禮儀性技藝,如《周禮·地官...
西方世界針對(duì)審美性的討論,有其悠久的歷史。其中相當(dāng)有代表性的是以下三種觀念。***,是**廣義的美。這是原始古希臘人所持有的美的概念,既包括審美,也包括道德。這種觀念以柏拉圖的學(xué)說(shuō)為**,并延續(xù)到中世紀(jì)。在柏拉圖的意義上,美與善是統(tǒng)一的,被他指為美的觀念的事物,他也同樣稱之為善。第二,是具有純粹審美意義的美。這種美的概念,其適用的范圍,以激發(fā)審美經(jīng)驗(yàn)的事物為限。公元前5世紀(jì),雅典的智者們將美的內(nèi)涵縮小為“那透過了視、聽而予人**的東西”。這一界定將美與善區(qū)分開來(lái),使美的概念變得更加清晰。只是到了13世紀(jì),經(jīng)院哲學(xué)的學(xué)者們不僅采取了亞氏本質(zhì)的形式概念,還將其用在美學(xué)中。徐州比較好的藝術(shù)類培訓(xùn)銷售...
廣義的講,音樂就是任何一種藝術(shù)的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來(lái)的聲音。所謂的音樂的定義仍存在著激烈的爭(zhēng)議,但通常可以解釋為一系列對(duì)于有聲、無(wú)聲具有時(shí)間性的組織,并含有不同音階的節(jié)奏、旋律及和聲。舞蹈是一種表演藝術(shù),是于三度空間中以身體為語(yǔ)言作“心智交流”現(xiàn)象之人體的運(yùn)動(dòng)表達(dá)藝術(shù),一般有音樂伴奏,以有節(jié)奏的動(dòng)作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式。它一般借助音樂,也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社會(huì)意義及作用,包括運(yùn)動(dòng)、社交/求偶、祭祀、禮儀等。在人類文明起源前,舞蹈在儀式,禮儀,慶典和娛樂方面都十分重要。中國(guó)在五千年以前就已經(jīng)出現(xiàn)了舞蹈,產(chǎn)生于奴隸社會(huì),發(fā)展到秦漢之際已形成一定特色。其對(duì)立面...
分類具有有限性,分類作為人為的劃分,體現(xiàn)人對(duì)世界的認(rèn)識(shí),而各種門類間總是存在滲透、越界和互相轉(zhuǎn)化。藝術(shù)門類的多樣性藝術(shù)門類自始就不是單一的,并且其在發(fā)展過程中,愈益呈現(xiàn)出多樣化的趨勢(shì)。舞蹈紋彩陶盆原始的藝術(shù)活動(dòng),就目前的考古發(fā)現(xiàn)來(lái)看,始于舊石器時(shí)代,特點(diǎn)是尚未脫離獲得物質(zhì)生活資料的直接目的,也尚未發(fā)展成**的藝術(shù)。原始藝術(shù)大致可以分為造型藝術(shù)與歌舞藝術(shù)兩種類型,前者**如洞穴壁畫、雕塑和裝飾性工藝品,后者則可以從早期文獻(xiàn)記載和原始時(shí)期表現(xiàn)歌舞的彩陶紋樣中窺見其大致面貌。從古希臘古羅馬至中世紀(jì),乃至文藝復(fù)興,、為一般人所接受的,是自由七藝與機(jī)械七藝的分類。金壇區(qū)本地藝術(shù)類培訓(xùn)售價(jià)但既要展示內(nèi)在思...
具體而言,***英文中“art”一詞,出自拉丁文“ars”,而“ars”又出自希臘文“τ?χυη”。“τ?χυη”在古希臘,“ars”在羅馬與中世紀(jì),甚至晚至文藝復(fù)興時(shí)期,都表示制作某種對(duì)象所需之技巧。作為技術(shù)、手藝的藝術(shù),它是理性的,這既體現(xiàn)在它要求人掌握對(duì)物之正確、理性、真實(shí)的知識(shí),也體現(xiàn)在它要求人的實(shí)踐生產(chǎn)活動(dòng)建立在方法和秩序之上。從古希臘古羅馬至中世紀(jì),乃至文藝復(fù)興,**為一般人所接受的,是自由七藝與機(jī)械七藝的分類。美感的產(chǎn)生根源是在客觀事物的美的審美認(rèn)識(shí)基礎(chǔ)上形成的審美觀念;金壇區(qū)本地藝術(shù)類培訓(xùn)建議分類具有有限性,分類作為人為的劃分,體現(xiàn)人對(duì)世界的認(rèn)識(shí),而各種門類間總是存在滲透、越界...
至此,帶來(lái)**的“美”作為共同特點(diǎn),***次將音樂、詩(shī)歌、繪畫、雕刻以及舞蹈這五種藝術(shù)門類統(tǒng)攝起來(lái)。 [2]至19世紀(jì),針對(duì)藝術(shù)的分類,既有在“美術(shù)”框架下更加細(xì)化與復(fù)雜的討論,也有要求藝術(shù)家恢復(fù)中世紀(jì)傳統(tǒng),以“設(shè)計(jì)”(design)消解“美的藝術(shù)”的聲音 [8]。在中國(guó)古代,“藝”與“術(shù)”均有技術(shù)、技巧之義。“藝”,“種也” [1],指農(nóng)業(yè)種植活動(dòng),后引申為種植技術(shù)、技藝;“術(shù)”,“邑中道也” [3],可抽象為由此及彼的規(guī)律性過程,并引申為技術(shù)。這種觀念以柏拉圖的學(xué)說(shuō)為,并延續(xù)到中世紀(jì)。南京本地藝術(shù)類培訓(xùn)咨詢?cè)诠偎綀D書目錄中,藝術(shù)指向各種實(shí)用性或禮儀性技藝,如《周禮·地官司徒·保氏》載“六藝...